Carnevale di Scampia

WJ #135

“L’arte può essere a servizio del cambiamento sociale”

Prendete un quartiere nella periferia nord di Napoli, costruito poco dopo il terremoto e con una identità fin troppo acerba, una associazione culturale dal nome indicativo, GRIDAS (Gruppo Risveglio dal Sonno, riferito al quadro di Francisco Goya, fondata negli anni 80 da Felice Pignataro, famoso muralista soprattutto a Scampia) e il Carnevale. Mettetele insieme: otterrete un evento spettacolare che si ripete ormai da più di quarant’anni e che contribuisce, con l’arte, la cultura e la satira e la tenacia di chi lo organizza, a riqualificare il territorio e i suoi abitanti. L’aria festosa infatti, permette di veicolare la critica sociale attraverso lo scherzo, la goliardia, rendendola alla portata di tutti e crea anche un forte momento di aggregazione per la comunità in un quartiere considerato senza storia e, come si legge su un murales, “periferia ostile”.

Alla reallzzazione del Carnevale ogni anno partecipano le classi delle scuole, associazioni, cittadini, tutti impegnati con entusiasmo e dedizione, a costruire, usando per lo più materiali riciclati o riciclabili, le maschere e le strutture che sfileranno.

Tra i gli enormi palazzi e le loro grigie ombre ci si racconta per ciò che si è e si ha. Con dignità, qualche ombra, pensieri, sorrisi, accompagnati dal rullo incessante dei tamburi che fa da colonna sonora al passaggio del corteo. Le maschere rappresentano il lato positivo e quello negavito del tema scelto, e il tutto si conclude con un falò dei simboli negativi e il trionfo di quelli positivi.

Questo lavoro fotografico cerca di andare oltre alla superficie dei costumi e delle maschere, ricercando espressioni, emozioni e le storie di chi partecipa al Carnevale nella loro verità e intimità.

Il reportage

Scheda autore

Emanuela Fersini

Fotografa di Roma, da sempre attratta dall’arte si avvicina alla fotografia intorno ai 18 anni nel settore degli eventi. Trova la sua dimensione nella fotografia di ritratto e si interessa successivamente anche al reportage, intraprendendo così un percorso formativo che ne rafforza le sue competenze e conoscenze. Non è l’eccezionale ad ispirarla, ma l’ordinario, quello che si trova nelle strade della città, tra la gente comune e gli ambienti familiari, rappresentando la vita nelle sue sfaccettature più genuine.

Fotocamera: Canon 77d
Obiettivo: Canon 24 mm

English version

Scampia Carnival

Photographs by Emanuela Fersini.

Text by Emanuela Corazziari

“Art can be at the service of social change”

Take a neighborhood in the northern suburbs of Naples, built shortly after the earthquake and with an all too immature identity, a cultural association with an indicative name, GRIDAS (Gruppo Risveglio dal Sonno, referring to the painting by Francisco Goya, founded in the 80s by Felice Pignataro, famous muralist especially in Scampia) and the Carnival. Gather them together: you get a spectacular event that has been happening for more than forty years and which contributes, with art, culture and satire and the tenacity of those who organize it, to redevelop the territory and its inhabitants. In fact, the festive atmosphere allows social criticism to be conveyed through jokes, lightheartedness, making it within everyone’s reach and also creates a strong moment of aggregation for the community in a neighborhood considered without history and, as we read on a mural, “hostile suburb”.

Every year the classes of schools, associations, citizens participate in the realization of the Carnival, all committed with enthusiasm and dedication, to build, using mostly recycled or recyclable materials, the masks and the structures that will parade.

Among the huge buildings and their gray shadows they tell themselves for what they are and what they have. With dignity, a few shadows, thoughts, smiles, accompanied by the incessant roll of drums that acts as a soundtrack to the passage of the procession. The masks represent the positive and negative side of the chosen theme, and the whole thing ends with a bonfire of negative symbols and the triumph of the positive ones.

This photographic work tries to go beyond the surface of the costumes and masks, seeking expressions, emotions and the stories of those who participate in the Carnival in their truth and intimacy.